Сегодня в одесском музее западного и восточного искусства прошло открытие персональной выставки малоизвестного одесской публике киевского художника-графика, Натальи Володиной-Панченко. В трёх залах расположились самые разнообразные работы автора, охватывающие несколько десятилетий творческой активности и самые разные жанры. Здесь есть графика цветная и чёрно-белая, иллюстрации для книг, фотоколлажи, фотографии, живопись.
Одной из самых интересных сторон выставки является концептуальная подборка старых фотографий под названием «Родовід», на которых изображены далёкие предки художника.
«Взяв старые фотографии, художница еще больше «старит» их, нанося на изображение патину времени. Пожелтевшие, кое-где с неровными краями фотографии начала века двадцатого «прорываются» к зрителю сквозь причудливо брошенные на листы слои золотистого, серебристого, медно-переливающегося цветов. С листов, на которых изобретательно скомпонованы детали, создающие его цельность, словно сквозь, разорванное бурными событиями, время смотрят на нас, сегодняшних, наши бабушки и дедушки. И не поверить,
что вот такими маленькими были они когда-то», - интригуют организаторы вернисажа. И действительно старые фотографии обладают своей неповторимой магией и притягательностью. На представленных фотографиях одесситы из среднего класса, те самые мещане, которые были под огнём критики прогрессивной интеллигенции ещё тогда, в начале XX века. Но теперь это история и витиеватые виньетки с цветочками, статичные кабинет-портреты и постановочные фотографии в ателье со строгими лицами и в строгой одежде вызывают неподдельный интерес. Автор внесла в них немного «праздничного настроения» - Эти фотографии – это связь между прошлым и настоящим. А может и с будущим, если кто-то познакомится с ними и почувствует насколько дороги близкие, которые рядом с нами и которые уже ушли, - говорит Наталья Володина-Панченко.
Но в такой работе главное – это чувство меры: «главное не испортить оригинал, а переснять, увеличить, может чуть-чуть отретушировать. То есть современность должна очень деликатно внедряться в эти артефакты» - подчёркивает автор.
Большую роль в творчестве автора играет Киево-Печерская лавра.
Серия работ объединена названием «Прикосновение под звон колоколов». На них строгие и пустынные строения, которые столетиями являются основой православия и представляют собой отличную возможность, чтобы остановиться, глядя на них, прервать свою безумную жизненную гонку и задуматься о вечном.
- Мне очень хотелось этой серией передать боль и величие и красоту. Это переплетение веры и любви, – поясняет художник смысл своей серии.
В двух небольших залах представлены самые разнообразные работы киевского мастера. Здесь есть иллюстрации для книг, переводов, портреты и абстрактная живопись. Всего настолько много, что с уверенностью можно сказать, что посетив эту выставку можно подумать, что побывал на нескольких самых разных выставках нескольких разных мастеров.
