25 жовтня виповнюється 145 років від дня народження Пабло Пікассо — іспанського художника, який навчив світ інакше дивитися на мистецтво. Він зображував людей із перекрученими обличчями, переносив очі та носи в найнесподіваніші місця й розкладав предмети на геометричні фігури. На його творчість вплинули самогубство друга, любовні романи та африканські маски. А сам художник устиг опинитися під підозрою у справі про викрадення "Мони Лізи" та одружитися з балериною, яка народилася в Україні.
Пабло Пікассо народився 25 жовтня 1881 року в іспанському місті Малага. Його батько викладав малювання і з дитинства навчав сина живопису.
У 14 років Пікассо вступив до школи образотворчих мистецтв у Барселоні, а згодом продовжив навчання в Мадриді. Проте академічні заняття його мало цікавили. Значно більше часу він проводив у музеях, де захопився картинами Ель Греко з їхніми неприродно видовженими людськими постатями.
Як смерть друга змінила картини ПікассоУ 1900 році Пікассо вирушив до Парижа разом із другом, художником Карлосом Касагемасом. Вони оселилися на Монмартрі, де жили численні митці.
Наступного року сталася трагедія. Касагемас закохався у француженку Жермен Пішо, яка не відповідала йому взаємністю. У лютому 1901 року в паризькому кафе він спробував застрелити жінку, а потім наклав на себе руки.
Смерть друга стала одним із поштовхів до початку знаменитого "блакитного періоду" Пікассо. На його полотнах з'явилися самотні, виснажені люди, а кольори стали холодними й похмурими.
У 1904 році художник познайомився з Фернандою Олів'є, яка стала його коханою та моделлю. Приблизно тоді розпочався "рожевий період". На картинах замість жебраків дедалі частіше з'являлися акробати, арлекіни та циркові артисти.
Як африканські маски допомогли Пікассо перевернути живописНа початку XX століття Пікассо захопився африканськими скульптурами та масками, які побачив у Парижі. Художника вразило, наскільки незвично їхні творці зображували людські обличчя.
У 1907 році він завершив картину "Авіньйонські дівчата". П'ять оголених жінок на полотні мали неприродні пропорції, гострі геометричні форми, а обличчя двох із них нагадували африканські маски.
Картина шокувала сучасників і стала важливим кроком до виникнення кубізму.
Новий напрям Пікассо розвивав разом із французьким художником Жоржем Браком. Вони розділяли предмети на геометричні площини, намагаючись показати їх одночасно з кількох боків.
Наприклад, людське обличчя на їхніх картинах могло бути зображене спереду та в профіль водночас. Очі, ніс і рот опинялися на незвичних місцях, але глядач усе одно впізнавав людину.
Чому Пікассо допитували через викрадення "Мони Лізи"У 1911 році з паризького Лувру викрали картину Леонардо да Вінчі "Мона Ліза". Розслідування несподівано привело поліцію до Пікассо.
Раніше художник придбав дві стародавні іберійські скульптури, викрадені з того самого музею. Про це стало відомо під час розслідування зникнення знаменитої картини.
Близького друга Пікассо, поета Гійома Аполлінера, на кілька днів ув'язнили, а самого художника допитали. Проте їхню причетність до викрадення "Мони Лізи" не довели.
Справжнім викрадачем виявився колишній працівник Лувру Вінченцо Перуджа.
Як балерина з України стала дружиною ПікассоУ 1917 році Пікассо працював над декораціями до балету "Парад". Тоді він познайомився з Ольгою Хохловою,
балериною трупи Сергія Дягілєва, яка народилася в Ніжині на Чернігівщині.
У 1918 році пара одружилася в Парижі. Ольга стала першою і єдиною офіційною дружиною художника. У 1921 році в них народився син Пауло.
Пікассо присвятив дружині чимало портретів, зокрема знаменитий "Портрет Ольги в кріслі".
Однак шлюб поступово зруйнувався через нові романи художника. Подружжя розійшлося, хоча офіційно залишалося одруженим до смерті Ольги у 1955 році.
Яка картина Пікассо стала символом жахів війниОднією з найвідоміших робіт художника стала "Герніка", написана 1937 року під час громадянської війни в Іспанії.
Поштовхом до її створення стало бомбардування баскського міста Герніка німецькою та італійською авіацією, яка підтримувала іспанських націоналістів.
На величезному чорно-білому полотні Пікассо зобразив понівечені людські тіла, тварин і людей, охоплених жахом. Картина стала одним із найвідоміших антивоєнних творів XX століття.
Пікассо продовжував працювати майже до кінця життя. Він створював картини, скульптури, графіку, кераміку й театральні декорації.
Художник помер 8 квітня 1973 року у Франції у віці 91 року. Його творчість вплинула на кілька поколінь митців, а кубізм став одним із найважливіших напрямів мистецтва XX століття.
