19 вересня у Музеї театрального, музичного та кіномистецтва України відкриють виставку «Анатоль Петрицький: Перевідкриття». В експозиції покажуть оригінальні ескізи костюмів і декорацій, рідкісні архівні матеріали та авангардні сценічні костюми 1920-х років, частина яких не виставлялася понад пів століття.
Проєкт працюватиме до 25 жовтня 2026 року. Окрім самої виставки, музей готує кураторські екскурсії, лекції, зустрічі та спеціальні події про Петрицького, українську сценографію й авангард першої половини ХХ століття.
Про відкриття повідомили у Музеї театрального, музичного та кіномистецтва України.
Що покажуть вперше за десятиліттяОдин із головних акцентів виставки - оригінальні роботи Петрицького, які тривалий час залишалися у музейних фондах. Йдеться насамперед про ескізи декорацій і костюмів, а також реальні сценічні костюми, створені для вистав 1920-х років.
У колекції музею зберігаються три такі авангардні костюми - за даними команди проєкту, це єдині у світі збережені та музеєфіковані зразки сценічного костюму Петрицького того періоду. На виставці покажуть два з них.
Костюми розписані вручну, і в музеї припускають, що розпис міг виконувати сам художник.
Окремо відвідувачам покажуть рідкісні фотографії зі скляних негативів. Вони дають змогу побачити, як сценографічні рішення Петрицького виглядали не лише на ескізах, а вже безпосередньо у театральному просторі.
Чому Петрицького варто дивитися саме через театрАнатоля Петрицького часто згадують окремо як живописця, портретиста, дизайнера або сценографа. Нова виставка пропонує зібрати ці напрями разом і показати, що його експеримент із формою найповніше проявився саме в театрі.
Сценографія для Петрицького була не фоном до вистави, а самостійною візуальною системою. Костюм, декорація, рух актора і простір сцени працювали як одна композиція. Саме тому його роботи 1920-х років сьогодні можна читати не лише як музейні артефакти, а як ранні приклади радикального дизайну середовища.
Цей контекст добре перегукується з постійною експозицією музею про Леся Курбаса, де також ідеться про театр як лабораторію нової української культури. Life.Kyiv.ua раніше писав про виставки та події Музею театрального,
музичного та кіномистецтва України, серед яких окреме місце займає експозиція «Лесь Курбас. Людина, яка була театром».
Як ця виставка пов'язана з українським авангардомКоманда проєкту пропонує дивитися на Петрицького не як на ізольовану постать, а як на одного з тих, хто продовжив пошук сучасного українського візуального стилю після Георгія Нарбута та Василя Кричевського.
У 1920-1930-х цей експеримент поступово вступав у конфлікт із радянською культурною політикою. Митцям доводилося шукати способи працювати в умовах дедалі жорсткішої цензури, і саме тому частину їхньої спадщини сьогодні доводиться фактично відкривати заново.
У музеї вже працювали з цією темою. Наприкінці 2025 року тут проходила виставка «Авангардна Україна», де поряд із роботами Вадима Мелера та Олександра Хвостенка-Хвостова також показували твори Петрицького. Life.Kyiv.ua включав її до культурного гіда Києва.
Чим «Перевідкриття» відрізняється від звичайної ретроспективиЦе не просто хронологічна виставка робіт одного автора. Куратори пропонують дивитися на Петрицького через сценографію, архів,
костюм, фотографію та навіть маргіналії - записи й деталі на полях робіт, які можуть містити не менш важливі авторські сигнали, ніж центральна композиція.
Такий підхід дає додану цінність і для тих, хто вже знає ім'я Петрицького. Тут можна побачити не лише «відомого авангардиста», а механіку його роботи - як ескіз перетворювався на костюм, як костюм працював разом із тілом актора, а театральна сцена ставала частиною ширшого експерименту з новою українською візуальною мовою.
Сам музей уже не вперше переосмислює авангардну спадщину: до цієї лінії належали Open Kurbas у 2021 році, «100 років авангардному музею» у 2024-му та «Авангардна Україна» у 2025-му. Саме тому «Перевідкриття» виглядає не окремою виставкою, а наступним кроком у довгій програмі повернення українського театрального авангарду в актуальний культурний контекст.
Що варто знати перед візитомВиставка відкриється 19 вересня і працюватиме до 25 жовтня. Найбільший сенс іти не лише заради окремих ескізів, а дивитися експозицію як єдину історію про те, як у 1920-х театр ставав одним із головних майданчиків українського модернізму.
Якщо тема зачепить, її легко продовжити в самому музеї. Тут діють постійні експозиції про український театр та музичну культуру, а раніше Life.Kyiv.ua також розповідав про виставку Сергія Параджанова в цьому ж музеї.
