Яйої Кусама, всесвітньо відома японська художниця, померла у віці 97 років у Токіо.
Життєвий шлях і становлення художниці27 серпня музей та фонд імені Яйої Кусами повідомили про її смерть, яка сталася 14 серпня в одній із лікарень Токіо через поліорганну недостатність. Майже до останніх днів мисткиня продовжувала працювати, що підкреслює її відданість мистецтву.
Яйої Кусама народилася 22 березня 1929 року в місті Мацумото, Японія. З дитинства вона мала схильність до малювання та переживала зорові й слухові галюцинації, які згодом стали основою її унікального художнього стилю. Серед образів, що її переслідували, були спалахи світла, квіти, сітки та візерунки з крапок, які злилися у впізнавану авторську мову.
Творчий спадок і вплив на мистецтвоНаприкінці 1950-х Кусама переїхала до Нью-Йорка, де приєдналася до авангардної мистецької спільноти. Вона працювала у різних жанрах: живопис, скульптура, інсталяції, перформанси, кіномистецтво та література. У своїх роботах досліджувала теми нескінченності, повторення, страху та розчинення особистості. У 1960-х роках активно брала участь у антивоєнних акціях і влаштовувала провокаційні перформанси.
Однією з найвідоміших робіт Кусами стала інсталяція Infinity Mirror Room — Phalli’s Field (1965), у якій дзеркальні стіни створюють ілюзію безмежного простору. Цей тип інсталяцій став знаковим для художниці. Її скульптури у вигляді гарбузів, серія полотен Infinity Nets та фірмовий крапковий візерунок також здобули світове визнання.
Особливе місце у творчій біографії мисткині займає Венеційська бієнале. У 1966 році Кусама без офіційного запрошення представила там свою інсталяцію Narcissus Garden розташувавши близько 1500 дзеркальних куль. Через 27 років, у 1993-му, вона вже офіційно представляла Японію на 45-й Венеційській бієнале, що стало ключовим моментом у її поверненні на міжнародну мистецьку арену.
Повернувшись до Японії у 1973 році, Кусама продовжила створювати мистецькі твори та літературні роботи. З 1977 року вона добровільно мешкала у психіатричній лікарні в Токіо, щоденно працюючи у студії поруч. Художниця неодноразово наголошувала, що саме творчість допомагала їй долати життєві труднощі.
Її мистецтво вийшло за межі галерей: Кусама співпрацювала з відомим дизайнером Іссеєм Міяке,
а у 2012 році створила колекцію з Louis Vuitton. Славетні крапки художниці прикрасили одяг, взуття, сумки та аксесуари модного дому. У 2023 році ця співпраця отримала продовження з другою масштабною колекцією.
Кусама була відома своєю громадянською позицією. У 1968 році вона звернулася з відкритим листом до президента США Річарда Ніксона, в якому порівняла Землю із крапкою серед мільйонів небесних тіл і закликала припинити війну у В’єтнамі.
«Саме творчість допомагала їй жити й долати психологічні труднощі».
Твори Кусами експонувалися у найбільших музеях світу, зокрема MoMA, Whitney Museum та Tate Modern. У 2016 році вона була удостоєна японського ордена Культури, а в 2017-му в Токіо відкрився музей, присвячений її творчому доробку.
Яйої Кусама стала однією з найвпливовіших сучасних мисткинь. Її крапки, дзеркальні кімнати та гарбузи перетворилися на символи масової культури, залишивши непересічний слід у світовому мистецтві.
Фото: Instagram @yayoikusamamuseum, @louisvuitton
